42 Surrealistiske fakta om David Lynch Films

42 Surrealistiske fakta om David Lynch Films

"Denne hele verden er vill i hjertet og rart på toppen."

En av de største regissørene i moderne amerikansk kino har den quirky David Lynch inspirert utallige seere med sine utrolige og surrealistiske filmiske visjoner. Her er noen av de mest interessante fakta fra David Lynch-filmkanonen.


42. Car Accident Coincidence

Skuespilleren Laura Elena Harring fikk en bilulykke med en annen skuespiller, som også var på vei til en audition, med full spenning mens hun var på vei til Audition for Mulholland Drive. Etter å ha kommet til auditionen, lærte Harring raskt at hennes karakter kommer inn i en bilulykke i en av filmens første scener. Tilfeldighet? Jeg tror ikke! youtube

41. Mulholland Man

Scenen i

Mulholland Drive hvor Adam Kesher knuser forsiden av sin produsents bil med en golfklubb, er en direkte referanse til tiden Jack Nicholson tok en golfklubb til en annen bilistbil i 1994. Birth.Movies.Death.

40. Hollywood Life

Svært som hennes egen karakter i

Mulholland Drive , krevde Naomi Watts å gjøre det i Hollywood. Etter at hun hadde skutt filmen, ble hun utsatt for utvisning fra leiligheten hennes og mistet hennes helseforsikring, to ting som presset henne til randen for å forlate Hollywood. Det tok en god overbevisning av hennes venn, Nicole Kidman, å være til minst Mulholland Drive ble utgitt. Og gutt var Kidman riktig; Filmen forhøyede Watts til et nytt nivå. criticalcommons.org

39. Twin Peaks Spin-Off

Mulholland Drive

ble opprinnelig inspirert av Twin Peaks , og David Lynch utviklet ideen som en spin-off til showet med Audrey Horne karakter. Faktisk er audisjonsscenen i filmen hentet fra skriptet fra den andre episoden av Twin Peaks , når Bobby konfronterer Shelly med de skader Leo hadde påført henne. Lucky9Advertisement

38. TV-avvisning

Siden

Mulholland Drive var en Twin Peaks spin-off, ble den opprinnelig opprettet som en tv-serie pilot for ABC. ABC var ikke fan av piloten, og Lynch utviklet den til en film med funksjonslengde etter å ha mottatt støtte fra den franske filmstudioet Studio Canal. Me.me

37. Lærere som ringer hjem

Etter

Blue Velvet ble utgitt, var innbyggerne i London ikke de eneste som var ulykkelige. Isabella Rossellinis talentbyrå nektet filmen så mye, de droppet henne på å se filmen. Rossellini ble også ringt hjemme hos unger som lærte henne på videregående skole. Nuns var så urolige, de følte behovet for å fortelle Rossellini at de ba om henne. NBC Chicago

36. Blue Velvet Protest

Når

Blue Velvet ble først utgitt i London, tok mange folk å plukke den, da de fant det en plagsom film. Vel ... Jeg antar at de ikke er gale om at det er en plagsom film. City of Vancouver Archives

35. Ingen forbannelseord

The Straight Story

er den siste filmen av Richard Farnsworths karriere, da skuespilleren lider av beinkreft under produksjon og begikk selvmord kort tid etter hans rolle i filmen. Imidlertid slått han opp rollen på grunn av profeten av Lynchs tidligere filmer, og måtte overbevises av Lynch selv at filmen ikke ville inneholde noe forbannende eller tøft språk. wherelifetrulybegins.wordpress

34. Puzzled Actors

Inland Empire

er en odyssey av en film, og dens betydning er vanskelig å forstå, men du tror at aktørene i det minste må vite hva det betyr, ikke sant? Nei. Co-stjernene Laura Dern og Justin Theroux, som begge har jobbet med Lynch tidligere, er begge på rekord og sier at de ikke har noen anelse om hva filmen egentlig handler om. DVD Exotica

33. Enkel tittel

Selv om

Inland Empire kanskje ikke forstås av mange, er tittelen ikke det beste stedet å lete etter ledetråder. Opprinnelsen til tittelen kommer fra en samtale mellom stjernen Dern og Lynch, der Dern fortalte ham at mannen hennes var opprinnelig fra Inland Empire i California. Lynch elsket måten de to ordene hørtes sammen og gjorde det til navnet på filmen. Å sette det i egne ord; "Jeg liker ordet innlandet. Og jeg liker ordet imperium. " LevinsonBlockAdvertisement

32. Ingen

Star Wars For Lynch Lynch endte nesten i

Star Wars universet, men avsluttet i siste instans et bud på The Return of the Jedi . George Lucas gikk gjennom en typisk Hollywood-tonehøyde for å prøve å få den unge regissøren inn på prosjektet, men Lynch er definitivt ikke den typen som kan bli utrått med ekstravaganse. Imgur

31. Lincoln's Assassination

Mange av Lynchs filmer refererer til Abraham Lincolns drap, men kanskje ikke mer åpenbar enn

Blue Velvet . Ikke bare blir Don Vallens skutt av Frank Booth, som har samme etternavnet til Lincolns morder, for at Jeffrey skal utforske den andre siden av byen, må han krysse Lincoln Street. historie

30. Plotpoeng

Hva er filmen

Wild at Heart om? Vel, med Lynchs ord: "Det handler om en time og førti minutter." constructiveconsumption.wordpress

29. Takk Gud de møtte

Blue Velvet

markerte første gang komponisten Angelo Badalamenti og David Lynch møtte. FACT Magazine

28. Baby Making

Mange har lurt på hvordan barnet i

Eraserhead ble opprettet, men Lynch, som mange ting om hans filmer, nekter å avsløre informasjonen. Det eneste han har sagt om det er det, "Det ble født i nærheten ... Kanskje det ble funnet ... Snakk om hvordan enkelte ting skjedde i en film, tar meg mye bort fra filmen." alcohobo - DeviantArt

27. Alt om at Paperboy

Det tok Lynch fem år å lage

Eraserhead , som var hans første spillefilm. For å kunne finansielt støtte seg selv i løpet av denne tiden tok han opp mange ulike jobber, blant annet en som en paperboy, slingende Wall Street Journaler rundt nabolaget. WashingtonianAdvertisement 26. Siste gang på film

Lost Highway

var det siste filmutseendet til flere kjente skuespillere: Richard Pryor, Jack Nance og Robert Blake.

25. Fra side til film Opprinnelsen til

Lost Highway

kommer fra en linje i Barry Giffords bok Night People . Etter å ha lest uttrykket "tapt motorvei" ble Lynch besatt av det, og overbevist Gifford om å jobbe med et skript for en film med ham. twitter 24. Real Life Inspiration

Mens "lost highway" kan være uttrykket som startet alt, "Dick Laurent er død" er den ikoniske linjen fra filmen. Scenen der Fred Madison hører en fremmed uttaler ordene "Dick Laurent er død" gjennom intercom kommer tilsynelatende fra en virkelig opplevelse fra Lynchs liv, når noen snakket disse eksakte ordene til Lynchs hjemmekommando.

Behance

23. Ubevisst innflytelse

I Lynchs filmer er det alltid et spill av ubevisste påvirkninger på tegnene. For

Lost Highway,

Lynch har sagt at han mener at O.J. Simpson drapssak skal være hans bevisstløse innflytelse på filmen, da begge ting involverer en sjalu ektemann som myrder sin kone og nekter det, både offentligt og seg selv. screenprism 22. Skumle Look

Robert Blake er en skummel mann. Det vet vi alle. Så det bør ikke være overraskende å høre at han var ansvarlig for å utvikle utseendet til hans The Mystery Man-karakter i

Lost Highway

. Etter å ha klippet håret, skilt det nedover i midten, og satt på Kabuki-sminke, nærmet han Lynch i karakter. Lynch elsket det så mye, han lot Blake holde stilen for filmen. film.avclub 21. Manson Cameo

På slutten av

Lost Highway

, når den pornografiske filmen er vist, kan rockstjernen Marilyn Manson og hans bassist bli sett på gulvet. GfycatAdvertisement 20. Wild for the Book

Lynch skulle ikke lede Cannes Palme d'Or-vinnende film

Wild at Heart

, men etter å ha lest Barry Gifford-novellen Wild at Heart: The Story of Sailor og Lula , han likte det så mye at han overbeviste sin venn Monty Montgomery om å la han lede filmen. Montgomery hadde egentlig opprinnelig ønsket å regissere filmen selv, men Lynch var så inn i materialet, han ba Montgomery om å overgi regisserende plikter. afisha.rambler.ru 19. Ingen Nudity

Dern har hatt en streng nudityregel for sin karriere, men for

Wild at Heart

, følte hun at Lynchs visjon ikke var en utnyttelse av kroppen hennes, og at hennes nakenhet var en del av en beskyttet kjærlighetshistorie. Så, hun brøt regelen for Lynch-og bare Lynch. twitter 18. Snakeskin Style

Det er bare en Nicolas Cage, og vi burde føle oss heldige for det. En av de definerende egenskapene til

Wild at Heart

er Sjømannens snakeskinnjakke, og årsaken til at Cage har det så bra er at det er en del av sin egen "individualitet." Cage elsket jakken så mye - det er hans egen personlig jakke - at han spurte Lynch om han kunne bære den i filmen. Lynch likte ideen, så han skrev den inn i filmen. AV Club-film 17. Embrace the Fun

Cage er en skuespiller som omfatter wackiness, og det kan ha noe å gjøre med Lynch. Før filming

Wild at Heart

, hadde Cage praktisert Metode som handler, men en teknikk som det kommer ikke til å fungere for en Lynch-film, så Cage måtte tilpasse seg. Lynch presset buret for å være mer lekfullt, og dette ville inspirere Cage for resten av karrieren. bestmovie.it 16. Ned til Wire

Wild at Heart

kan ha vunnet Cannes, men det gjorde det nesten ikke, da Lynch ikke fullførte filmen til dagen før premieren på den franske filmfestivalen. Selv da tok han det nesten ikke til festivalen i tide, da han prøvde å gå på flyet til Cannes med filmen i sin videreføring, noe som tok en del argument med ulykkelige Swiss Air-ansatte for endelig å skje.

Lackey skriver om film 15. Fra Bak

Wild at Heart

ble utgitt til blandede anmeldelser i USA, og det var enda truet med en X-vurdering av MPAA. X-klassifiseringen ble brukt før NC-17-klassifiseringen ble til stede, og filmen landet nesten denne fryktede karakteren delvis på grunn av sexscenen mellom Cage og Dern, som MPAA regnet kontroversielt fordi den hadde "penetrasjon bakfra."

Rich Menga 14. Velvet Songs

Etter den opprinnelige trenden som mange av Lynchs filmer har, ble hans klassiske film

Blue Velvet

inspirert av et kunstverk: 1963 Bobby Vinton-dekselet av "Blue Velvet". Lynch, selv om han ikke liker den typen musikk, da han først hørte det, gjorde sin mystikk ham til å tenke på "plener og nabolaget." YouTube 13. Brat Pack

Blue Velvet

er filmen som brakte Laura Dern og David Lynch sammen, men Lynchs førstevalg for filmen var faktisk Molly Ringwald. Ringwald fikk aldri engang å lese skriptet, da hennes mor fant skriptet så offensivt, nektet hun å overføre det til datteren sin.

peru 12. Vin og spis

Før Isabella Rossellini ble kastet som Dorothy Vallens i

Blue Velvet

, forsøkte David Lynch å overbevise Helen Mirren om å ta rollen. En dag, mens du spiste på en restaurant i New York City, ble Lynch introdusert til Rossellini, og de to slo opp en samtale der Lynch formidlet sitt ønske om å kaste Mirren i sin nyeste film. To dager senere sendte Lynch et brev til Rossellini, og ba henne lese for filmen. Kort tid etter begynte paret også å danse. vogue.es 11. Datteren til Ingrid Bergman

Lynch visste ikke hvem Isabella Rossellini var i begynnelsen, og under sitt første møte blåste Lynch ut at hun var så vakker, hun så ut som hun kunne være datter av legendariske skuespillerinne Ingrid Bergman. Ding, ding, ding, Lynch slo det rett på hodet: hun

er

Bergmans datter. linternaute 10. No Audition Necessary

For sin rolle i

Blue Velvet

, behøvde Dern ikke engang audition. Alt Lynch trengte var deres første møte, hvor han fant Derns personlighet å være perfekt for rollen. Filmspektret 9. Fast Food Meeting

Lynch er en stor fan av Bobs Big Boy fastfoodkjede. Han benyttet den til mange ting, inkludert å gjennomføre det første møtet mellom

Blue Velvet

stjerner Kyle MacLachlan og Laura Dern. Wikipedia 8. Frank's High

Den gasen som Frank innånder gjennom

Blå Velvet

for å bli høy, skulle i utgangspunktet være helium, men etter at Dennis Hopper stemme hørtes tegneserie heller enn skummel på helium, forandret de gassen til noe annet . Hva de forandret det til, er ukjent, men Hooper fortalte Lynch at han trodde at Frank skulle være høyt på amylnitrat. Skrap fra loftet 7. Midt i midten

Lynch er en mester ved redigering. Nøyaktig en time inn i

Blue Velvet

-filmen er to timer lang - han sørget for at Jeffres linje "Jeg er midt i et mysterium" blir snakket. Pinterest 6. Creative Control

Årsaken til at

Blue Velvet

var akkurat to timer lang, var at produsenten Dino De Laurentiis insisterte på at filmen ikke var mer enn to timer. Det var en av de eneste forholdene De Laurentiis laget da han ble enige om å gi David Lynch full kreativ kontroll over filmens siste snitt. Variety 5. Pay Cut

Som en del av sin avtale om å ha kontroll over det endelige kuttet av

Blue Velvet

, kom Lynch med på å betale en $ 4 millioner lønnsslipp. Killmer, Lane & Newman, LLP 4. Hellige ku

Lynch trodde at Dern fortjente en nominasjon for Oscar for hennes arbeid i

Inland Empire

, så han tok til ukonvensjonelle metoder for å prøve å få henne tilbudet. I stedet for å bruke penger til å lage en utbredt reklamekampanje, brakte Lynch en ku til hjørnet av Hollywood Boulevard og La Brea og satt ved siden av den som en måte å møte folk og spre ordet om Dern. WelcomeToTwinPeaks 3. Open Cat

For å inspirere kreative ideer til marerittet til en film som er

Eraserhead

, døde David Lynch en katt under produksjonen for å få ideer om hvilken type teksturer som skal brukes til filmen. sosreelthoughts 2. No Hand In Writing

Den eneste filmen regissert av David Lynch, men ikke skrevet av ham, er Disney Disney-film i - du leser det riktig, laget David Lynch en Disney-film -

The Straight Story

. showtime en. Lynch's Experiment

Filmen

The

Straight Story anses av Lynch for å være hans "mest eksperimentelle film", som det er en familiefilm med en lineær historie som bærer en G-vurdering. FilmAffinity

Legg Igjen Din Kommentar